古筝十二平均律调音法怎么调音
1、首先需要了解固定调是什么、如何排列的。十二平均律如我上图所写，由十二个半音组成。古筝为五声调式（12356），而通常音乐中是（1234567）七个音阶，这七个音阶的音程关系为全全半全全全半。古筝各种调弦序是可以通过其他调判断出来的，今天在这里不讲，记住弦序排列即可。
2、古筝调音器的十二平均律使用方法如下：轻按模式按纽，三角箭头指向音叉的位置，代表当前的校音状态是十二平均律。再轻按一下模式按纽，三角箭头指向古筝的位置，表示当前的校音状态是古筝，这是我们所需要的状态。如果不是古筝校音器的状态就通过连续按动模式键切换。
3、十二平均律中：1为C，2为D，3为E，4为F，5为G，6为A，7为B。但古筝基本调为D调，所以在用十二平均律调古筝D调时则是：1弦为D，2弦为B，3弦为A，4弦为#F，5弦为E，6弦又为D，7弦为B···依此类推就可以了。
乐器中G调的是最高的吗?A.B.C.D.E.F.G.调有什么区别?详细说一下谢谢...
简单的说，A.B.C.D.E.F.G.就是代表声音震动的频率，振的频率越高，音调就越高。最开始是A1 B1 C1 D1 E1 F1 G1 （第一组）然后是A2 B2 C2 D2 E2 F2 G2（第二组） 以此类推。 钢琴的音域是比较宽的，一般是A2到C5。 男低音唱出的最低音可以达到A1，女高音唱出的最高音可以达到F5。
G调比F调更高。在音乐中，音调高低由低到高排序为：C、D、E、F、G、A、B。这七个不同高低的音，其相邻音之间的音高距离，有半音和全音之分，其中E与F 和 B与C 之间为半音关系，其余相邻音之间为全音关系。
答案：乐谱中的a调、b调、c调、d调、e调、f调、g调指的是音高或音调的不同。这些字母代表了音乐中的七个基本音阶，每个字母代表一个特定的音高。这些音调的排列顺序反映了它们在八度音阶中的相对位置。例如，C调是最基本的音调，而A调则是更高的音调。
调高差异：G调要比C调高四个调。在大管的调式排列中，从低到高依次为C、D、E、F、G、A、B，因此G调位于C调之上四个位置。音乐表现：由于调高的不同，G调和C调在演奏时会有不同的音色和音乐表现力。G调相对较为明亮，而C调则更为深沉。
简洁点的数学在音乐中的功能作用的例子
例如，钢琴键盘的设计与斐波那契数列有关，音乐中的八度音程可以看作是数学中的等比数列。此外，数学中的平移变换、反射变换等在音乐中也有所体现。大自然中的音乐也与数学有着密切的联系。蟋蟀的鸣叫频率与气温有关，这一关系可以用一次函数来表示。
大自然当中的音乐与数学有着很深厚的关系。之所以说大自然当中的音乐与数学有着比较深厚的关系，其实通过一个简单的例子就能够很好的解释。我们可以将大自然当中的音乐看作是动物的叫声，而动物的叫声与数学之间是有着很大关系的。一些动物叫声的频率可以用数学公式来表达。
小提琴的声音温暖而深情，如同冬日阳光，轻轻洒在心间。在G弦上跳跃的音符，仿佛小精灵在数学的节拍下轻盈起舞，编织出一个古老而又动人的音乐故事。《G弦上的咏叹调》的独特之处，在于它不仅旋律优美，还蕴含着数学的魔法密码。
数学发现，具体地说即周期函数，在乐器的现代设计和声控计算机的设计方面是必不可少的。许多乐器制造者把他们的产品的周期声音曲线与这些乐器的理想曲线相比较。电子音乐复制的保真度也与周期曲线密切相关。在音乐的产生和发展上，音乐家和数学家发挥着同等重要的作用。
黄金分割在优美的音乐和诗歌中同样可以找到。据说，公元前6世纪，古希腊数学家、哲学家毕达哥拉斯(Pythagoras，公元前580-500年)有一天路过一个铁匠铺，被里面清脆悦耳的打铁声吸引住了，驻足细听，凭直觉认定这声音有“秘密”。
这里Z代表每分钟蟋蟀鸣叫的次数）：计算华氏温度的公式〖〗4〖〗计算摄氏温度的公式〖〗4〖〗这一温度计算公式，只在华氏45度（摄氏22度）以上时才起作用。低于这个温度，蟋蟀就开始变得行动迟缓。如果温度过高，超过华氏90度（摄氏322度），蟋蟀就会大幅度地减少鸣叫的次数以节省能量。
为什么〈十二平均律〉在西方得到广泛运用,在中国就只有京剧呢?_百度...
十二平均律是目前世界上通用的把一组音（八度）分成十二个半音音程的律制，各相邻两律之间的振动数之比完全相等，亦称“十二等程律”。十二平均律：目前世界上通用的把一组音（八度）分成十二个半音音程的律制，各相邻两律之间的振动数之比完全相等，亦称“十二等程律”。
有人认为这意味着中国的十二平均律比西方的十二平均律早出现了一百年。 将八度音等分为十二等分，其数学意义如下： 八度音指的是频率加倍（即二倍频率）。因此在八度音中分为十二等分乃是分为十二个等比级数，其结果就是每个音的频率为前一个音的2开12次方，即059463倍。
三种乐器均为自抱乐器，形似而神不似。琵琶形状与柳琴相似，但持琴，定弦，演奏法各不相同。柳琴与阮外形有异，但定弦，演奏法相通，有一定的借鉴之处。琵琶、阮、柳琴三种乐器体现的虽然是三种不同音色，但在演奏时可互相借鉴左右手用力的方法。琵琶用演奏，指甲材料多用赛璐珞和尼龙两种。
按照此法算全八度内十二个半音(十二律)的弦长，就构成了三分损益律制。这种律制由于是以自然的五度音程相生而成，每一次相生而成的音均较十二平均律的五度微高，这样相生十二次得不到始发律的高八度音，造成所谓黄钟不能还原，给旋宫转调造成不便。但这种充分体现单音音乐旋律美感的律制一直延续至今。
汉代律学上的成就是京房以三分损益的方法将八度音程华划为六十律。这种理论在音乐实践上虽无意义，但体现了律学思维的精微性。从理论上达到了五十三平均律的效果。 三国、两晋、南北朝时期 由相和歌发展起来的清商乐在北方得到曹魏政权的重视，设置清商署。
以年代之分的主线：赵，卫之音，俗称靡靡之音也。其发展在战国时代，赵、卫二国。通俗的说就是现代的流行音乐。不过极美，属于古代典型贵族音乐这类。
...1二G,1二C等,用二胡伴奏该十二平均律校音各自音名是什么?分别用什么...
二胡一般采用五度定音（少数为四度），五度定音一般又采用标准定音，即D A。在标准定音下1=D，那就是1 5弦，1=G，就是5（低音）2弦，1=C，就是2 6弦。
二胡常用调有七个，即：C、D、bE、F、G、A、bB。这七个调，分别表示：1＝C，1＝D，1＝bE，1＝F，1＝G，1＝A，1＝bB。从这组音的顺序可以看出，C调在最前面，bB调在最后面。那么单从这一组来看，C最低，而bB最高。然而，如果垮到下一组的话，那就不是这么回事了。
变宫：相当于现代首调唱名中的si音，也为古音阶中的“二变”。十二律： 黄钟：相当于现代音名中的C音。 大吕：相当于现代音名中的G音。 太簇：相当于现代音名中的D音。 夹钟：相当于现代音名中的A音。 姑洗：相当于现代音名中的E音。 仲吕：相当于现代音名中的B音。
在十二平均律中，半音是十二平均律组织中最小的音高距离。两音间的距离等于两个半音的叫做全音。八度内包括有十二个半音，也就是六个全音。在音列的基本音级中，除了E到F、B到C是半音外，其余相邻两音间的距离都是全音。
